Graffiti och spraykonst

Posted by on jul 15, 2020 in Kända konstverk

Graffiti och spraykonst

Graffiti syftar ofta på målade bilder med text, som ofta syns i gatubilden. Graffiti växte först fram som en illegal subkultur i USA under 1970-talet och blandas än idag ihop med så kallat klotter. Idag finns en rad kända graffitikonstnärer som ställer ut på kända gallerier. Istället för pensel använder graffitikonstnärer mestadels sprayburkar för att skapa sina alster.

Graffiti för allmänheten

Den som själv är sugen på att prova på spraykonst eller graffiti, kan kontakta sin kommun. Det finns i de flesta kommuner så kallade lagliga graffitiväggar, där kommunen anordnar sammankomster och intresserade tillsammans provar olika spraytekniker. Man kan även själv måla på egna skivor, om man har tillgång till en bra ventilerad plats. Här finns mängder med sprayfärger och annat konstnärsmaterial som kan vara bra att ha. Graffiti är ett enkelt uttryckssätt som kan vara ett kul sätt att närma sig konst. Eftersom gaser kan vara farliga att inandas använder graffitikonstnärer gärna andningsmasker. Det är därför bra att ansöka till någon av de graffitikurser som olika kommuner anordnar för allmänheten.

Stora graffitikonstnärer

Graffiti är besläktat med den mer traditionella konstarten grafik, som innebär att man trycker bilder. Konstnärer som Jean-Michel Basquiat och Banksy har gjort sig kända inom graffitikonsten och har producerat verk som idag säljs för flertalet miljoner kronor. Jean-Michel Basquiat som verkade på 80-talet, lyfte in graffitin i finrummen och var en av de konstnärer som visade på att uttrycksformen även höll som traditionell konst i den vita kuben. På senare tid har konstnären Banksy gjort sig känd för flera konstkupper. Hans konstnärskap bygger på de stenciler han gjort på väggar runt om i världen. Hans graffitimålningar har ofta ett särskilt budskap, såväl politiskt som kritiskt mot konstvärlden. Ett av de senare kända konstverken var konstverket Ballongflickan, som självförstördes då det såldes på en auktion för över 12 miljoner kronor. Många konstexperter menar att verket på detta sätt, skrev in sig självt i konsthistorien.

Read More

Leonardo da Vinci, ett universalgeni

Posted by on jul 7, 2020 in Kända konstnärer

Leonardo da Vinci, ett universalgeni

Konst är något som intresserat människor under väldigt lång tid. I sin tur har detta kommit att innebära att många av världens mest omtalade konstnärer inte längre lever. En del av dem levde för väldigt många år sedan. En konstnär som kommit att bli mycket känd för sina konstverk är Leonardo di ser Piero da Vinci, också kallad Leonardo da Vinci. Han är en italiensk konstnär som föddes år 1452 i Toscana.

Leonardo da Vincis konst

Leonardo da Vinci kom att klassificeras som ett universalgeni. Det är endast ett fåtal personer som har kapaciteten att bli ett universalgeni och personer som klassificeras som detta är personer som är skickliga inom flera olika specialområden. Det finns ett antal ord som kännetecknar universalgenier och det är bland annat hög intelligens, motivation och nyfikenhet.

Leonardo var inte endast verksam som konstnär utan han var även aktiv inom en del andra områden. Han var bland annat verksam som arkitekt, ingenjör, uppfinnare, naturforskare, matematiker, musiker och filosof. Dock är det inom konsten som han kom att bli mest populär och då för sina två målningar som han döpte till Mona Lisa och Nattvarden.

Det som kom att utmärka Leonardo Da Vinci var att han var nytänkande och nyskapande inom många områden, exempelvis inom måleriet. Han uppfann en ny teknik inom måleriet, den kom att kallas för Sfumato. Detta är en teknik som han använde sig av och som gjorde att konturerna av de olika ytorna suddades ut och försvann. Det innebär att ögat inte längre kan urskilja de enstaka linjerna som finns i målningen. Sfumato brukar på ett enklare sätt förklaras som en blandning av färger och nyanser som smälter samman och således ger en disig effekt på målningen. Leonardo brukade själv beskriva sin teknik som en teknik som inte bestod av linjer eller gränser och som blir som rök. Hans målning, Mona Lisa, skildrar tydligt hans teknik, i denna målning syns tydligt övergångarna mellan ljus och skugga.

Konstverk på olika museum

Leonardo da Vincis konstverk finns på olika museum på olika platser i världen. Hans målning, Nattvarden, som kommit att bli världskänd återfinns dock inte i ett museum. Denna målning finns i ett munkkloster, närmare bestämt i Santa Maria dela Grazie, som ligger i Milano.

Mona Lisa är också en målning som kommit att bli mycket omtalad i hela världen och många personer åker lång väg för att se denna målning. Målningen är ett porträtt och den finns på ett museum i Paris, närmare bestämt i Louvremuseet.

Read More

Grafikens uttrycksformer

Posted by on jun 14, 2020 in Kända konstverk

Grafikens uttrycksformer

Den grafiska konsten har utvecklats ända sedan Gutenberg uppfann tryckpressen för 600 år sedan. Frågan har handlat om hur man kan göra för att producera en bild i många upplagor, gång på gång. Genom åren har många nya uppfinningar kommit till och idag har grafiska konstnärer många olika uttrycksmöjligheter.

Från Gutenberg till hyperrealism

Grafisk konst brukar förknippas med starka kontraster och linjer och det är inte särskilt konstigt med tanken på grafikens historia. I tryckkonstens begynnelse kunde man endast trycka med en eller ett fåtal färger på grund av teknikens begränsningar. Idag finns det högteknologiska tryckerier som kan producera tryck med extremt god färgåtergivning. Därför går det att trycka reproduktioner av kända målningar eller av naturalistiska scener med realistisk återgivning. Ibland kan trycket i det närmaste bli hyperrealistiskt och som exempel kan nämnas de botaniska trycken från Desenio som uppvisar detaljer från naturen som vi inte ens kan se med blotta ögat.

Grafikern som konstnär

Hyperrealismen har varit en av de stora konstgenrerna under de senaste årtiondena, men i tryckkonstens historia har konstnärer fått arbeta med andra metoder. Det finns mycket utrymme inom grafikens hantverk att arbeta på olika sätt där varje konstnär lämnar sitt eget avtryck. Det är inte endast valet av metod såsom etsning, träsnitt, litografi eller C-print som lämnar spår utan också hur grafikern behandlar sitt material. Hur mycket färg som stryks på plåtarna, vilket papper som används och med vilket tryck som plåtarna för över trycket till pappret har stor betydelse för det grafiska bladets uttryck.

Ett exempel på en konstnär som arbetade med grafikens särskilda uttrycksform är Axel Fridell som gjorde många torrnålsgravyrer. Det är en tryckteknik där man ristar sitt motiv i en kopparplåt och tack vare att färgen fångas upp av de taggiga kanterna innan tryckningen ger metoden karaktäristiskt luddiga och fina linjer vilket används som en del i det konstnärliga uttrycket.

Read More

Pablo Picasso, målade tavlor redan i ung ålder

Posted by on jun 14, 2020 in Kända konstnärer

Pablo Picasso, målade tavlor redan i ung ålder

 

Konst är något som finns i många personers hem och det är även något som många uppskattar att titta på. En del konstnärer och konstverk har dock blivit mer populära än andra. Detta har i sin tur gjort att en del konstnärers verk kostar väldigt mycket och en del verk finns endast på museum på olika platser runt om i världen. En del av dessa konstnärer och deras målningar är även kända i hela världen. En av de konstnärerna som brukar klassificeras som en av världens mest populära konstnärer är Pablo Ruiz Picasso, också kallad Pablo Picasso.

Pablo Picassos biografi

Pablo Picasso var en spansk konstnär som föddes och växte upp i Malaga som ligger i Andalusien och han föddes i oktober, närmare bestämt den 25 oktober år 1881. Det var inte endast som konstnär som Pablo Picasso var aktiv, utan han var även en poet. Pablo levde ett långt liv och han gick bort i april år 1973.

Att Pablo Picasso började måla och arbeta som konstnär var inte helt otippat då hans pappa, José Ruiz y Blasco, var både målare och professor i konst. Det var hans pappa som lärde honom de viktiga grunderna i bildkonsten. Pablos pappa lärde även honom att teckna figurer och måla med olja. Redan i ung ålder kunde man se att Pablo hade en talang och att han senare skulle kunna bli en väldigt skicklig konstnär. Vid åtta års ålder, år 1889, målade Pablo Picasso sin första omtalade oljemålning. Denna målning fick namnet Picador. Dock signerade han inte denna målning med namnet Picasso, som är hans mors flicknamn. Det var först två år senare, vid tio års ålder, som han började signera sina konstverk med namnet Picasso.

Pablo Picasso studerade vid ett flertal konstskolor men den större delen av tiden spenderade han i Barcelona. På många av konstskolorna som han studerade vid arbetade även hans far. De tidiga verken som Pablo skapade, målade han under en del av sina skolår. När han målade dessa tavlorna inspirerades han av olika motiv och stilar som han lärt känna genom olika tidningar som han sett under sin tid i Barcelona och under sina besök i Paris. De målningarna som han gjorde under åren 1901 till 1904 har kommit att benämnas under samlingsnamnet den blå perioden. Dessa föreställer i huvudsak fattiga och lidande människor.

Pablo har också skapat ett flertal olika skulupturer som nu också visas i flera utställningar.

Pablo Picassos utställda konst

Många av Pablos målningar finns idag på museum, exempelvis finns det ett helt Picassomuseum i Antibes. Det är inte endast i Antibes som det finns ett Picassomuseum utan det finns även ett i Paris, Vallauris, Barcelona och i Malaga. Museet i Malaga öppnades av Pablo Picassos släktingar.

Read More

En av Sveriges största konstnärer

Posted by on jun 9, 2020 in Kända konstverk

En av Sveriges största konstnärer

Till Sveriges konstelit hör i allra högsta grad Jenny Nyström. Utan hennes konstverk skulle våra julkort se helt annorlunda ut, bilden av bröderna Grimms sagor hade inte varit densamma och samma sak gäller för andra barnböcker också. Jenny Nyström förändrade verkligen konsten i Sverige både som illustratör och konstnär.

Mer om Jenny Nyström

Jenny Nyström har betytt mycket för konsthistorien, speciellt i Sverige. Hon inledde sin konstnärliga bana redan som femtonåring och fortsatte senare som elev på Konstakademin i Stockholm. I slutet av sin utbildning på Konstakademin blev hon den första kvinnan att vinna Konstakademins tävling för studenter som ville studera vidare i Paris. I Paris fick hon bland annat möjlighet att ställa ut sin konst på stora Parissalongen.

Om du vill prova att återskapa något av konstnärens verk kan du hitta material till det på byggmax, det gäller både om du vill prova på att skulptera eller måla. Alla måste börja någonstans och du måste inte börja redan som femtonåring för att nå ut med din konst. Jenny Nyström började också med att prova sig fram med sin konst.

Under den senare delen av Jenny Nyströms konstnärskap så ägnade hon sig främst åt illustrationer av olika slag. Det är hon som har gett jultomten det ansikte vi känner igen honom med nu och hon har dessutom illustrerat en rad kända barnböcker också. Hennes konstverk finns välbevarade på olika museum runt om i Sverige. Det gäller hennes tavlor, vykort och illustrationer. Om du är nyfiken på att ta reda på mer om Jenny Nyström kan du göra ett besök på något av de större konstmuseumen som finns i landet.

Jenny Nyström har verkligen gjort avtryck i Sverige. Det finns både byggnader och gator som är uppkallade efter henne och det med all rätt med tanke på hennes fantastiska arbete.

Read More
Webly