Expressionismens känslofulla färgspråk – från Munch till dagens konstnärer

Posted by admin on mar 13, 2025 in Kända konstverk

I början av 1900-talet bröt en ny konstström fram i Europa – expressionismen. Istället för att avbilda den yttre verkligheten, som impressionisterna, ville expressionisterna uttrycka sina inre känslor och upplevelser. Färgen blev ett kraftfullt verktyg för att förmedla ångest, glädje, förtvivlan och allt däremellan. Denna artikel tar dig med på en resa genom expressionismens färgsprakande värld, från dess rötter till dess inflytande på dagens konst.

Föregångare och inspiration

Redan i slutet av 1800-talet började konstnärer som Edvard Munch utforska färgernas emotionella potential. Munch, som ofta ses som en föregångare till expressionismen, använde intensiva och ibland disharmoniska färgpaletter för att uttrycka ångest, isolering och mänsklig sårbarhet. Hans ikoniska målning “Skriet” är ett tydligt exempel på hur färg kan användas för att framkalla starka känslomässiga reaktioner. De skrikande röda och gula himlarna bidrar till den överväldigande känslan av panik och förtvivlan. Även Vincent van Gogh, med sina passionerade penseldrag och intensiva färger, inspirerade de kommande expressionisterna. Läs mer om expressionismens rötter hos Smarthistory.

Tysk expressionism

I Tyskland växte expressionismen fram som en tydlig rörelse, särskilt genom två konstnärsgrupper: Die Brücke och Der Blaue Reiter. Dessa grupper reagerade mot det industrialiserade samhällets ytlighet och sökte en mer äkta och känslomässig konst.

Die Brücke

Die Brücke, grundad i Dresden 1905, bestod av konstnärer som Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel och Karl Schmidt-Rottluff. De inspirerades av afrikansk och medeltida konst och utvecklade en stil med klara, ofta godtyckliga färger och en “primitiv” estetik. Deras paletter var inte avsedda att återge verkligheten, utan snarare att intensifiera känslomässiga upplevelser. I Kirchners “Street, Berlin” (1913) ser vi hur starka gula, orange och gröna nyanser skildrar både stadens energi och individens isolering. Mer information om Die Brücke och den tyska expressionismen finns på Barnebys.

Der Blaue Reiter

Der Blaue Reiter, baserad i München, var mer inriktad på det spirituella och abstrakta. Konstnärer som Vasilij Kandinskij och Franz Marc trodde att känslor och andliga idéer kunde kommuniceras direkt genom färg och linje, likt musik. Kandinskij utforskade färgernas psykologiska effekter i sina teoretiska skrifter och abstrakta målningar. I “Den blå ryttaren” (1903) ser vi hur färg används för att förmedla stämning och känsla, med blått och grönt dominerande, kompletterat av inslag av gult och rött. Franz Marc, å andra sidan, använde ofta blått för att representera andlighet, som i “The Large Blue Horses” (1911). Läs mer om Der Blaue Reiter och expressionismen på National Galleries of Scotland.

Expressionismens spridning

Även utanför Tyskland fanns det framstående expressionister. I Wien utmärkte sig Oskar Kokoschka och Egon Schiele med målningar som visade intensiva, ofta våldsamma känslor. I Frankrike utvecklades fauvismen, ibland kallad fransk expressionism, med Henri Matisse som en ledande figur. Fauvisterna använde djärva och intensiva färger för att skapa ett personligt uttryck. Även i Sverige fick expressionismen fäste, med konstnärer som Isaac Grünewald och Sigrid Hjertén, som båda influerades av Matisse. Se exempel på svensk expressionism på Moderna Museet i Malmö.

Göteborgskoloristerna

En speciell gren av den svenska expressionismen var Göteborgskoloristerna. Denna grupp konstnärer, som studerade för Tor Bjurström vid Valands konstskola i Göteborg, kännetecknades av ett färgstarkt och expressionistiskt måleri. Karin Parrow och Åke Göransson, båda tillhörande denna grupp, utforskade färgens möjligheter att uttrycka sensuella och poetiska upplevelser. Parrows “Långedrag” (1937) beskrivs som ett ”högstämt musikaliskt färgspel”, där klara toner i grönt, lila och orange ”sjunger från målarduken”. Göranssons verk, som ”Eva” (1930–32), visar på en inre verklighet som tar överhanden, och hans färgbehandling blir ett sätt att fånga en verklighet som är både personlig och emotionellt laddad.

Expressionismens arv

Expressionismen har haft ett enormt inflytande på konsthistorien. Genom att frigöra färgen från dess beskrivande funktion och istället använda den som ett direkt uttryck för känslor, öppnade expressionisterna upp för nya möjligheter inom konsten. Deras djärva och känsloladdade färgspråk har inspirerat generationer av konstnärer. Även inom den abstrakta expressionismen, som utvecklades i USA efter andra världskriget, ser vi ett tydligt arv från expressionismen. Konstnärer som Mark Rothko och Jackson Pollock fortsatte att utforska färgens emotionella kraft, om än i en helt abstrakt form. Läs mer om abstrakt expressionism på Wikipedia. Idag fortsätter konstnärer att inspireras av expressionismens intensitet och känslomässiga djup, vilket visar att dess kärna – att uttrycka det inre genom färg och form – fortfarande är högst relevant.

Konsten att klä sig rätt

Posted by emma on aug 6, 2023 in Kända konstverk

Det är en konstform att kunna klä sig rätt. Vett och etikett när det gäller kläder har funnits så länge modet har existerat. Faktum är att det finns hur många regler som helst, men barn och ungdomar har större frihet att experimentera.

Trendiga kläder

Oavsett om du följer klädkoder eller inte hittar du allt du behöver till dina barn på Kids Brandstore. Här finns ett stort utbud av bland annat byxor för barn och ungdom samt tröjor, hoodies, blusar, t-shirts, jackor och accessoarer. Här finns trendiga kläder från kända varumärken till förmånliga priser. För barn och ungdomar liksom vuxna är det viktigt att klä sig moderiktigt. Vett och etikett är inte lika viktigt för de yngre generationerna där märkeskläder passar i alla sammanhang.

Det finns också en hel del stiltips som förhöjer din outfit oavsett ålder. Välj skor som passar dina byxor, stoppa bara ner t-shirten i byxorna om det är smickrande för din siluett och framför allt ska du inte blanda olika stilar. Barn och ungdomar älskar dock att experimentera och blandar gärna olika stilar och uttryck. Ungdomskulturen är en konstform som alltid tar sig nya uttryck generation för generation. Vem kan till exempel undgå att tänka på 1980-talets neonfärger, axelvaddar och färgglada kombinationer eller 1990-talets hängiga jeans? Konsten att klä sig rätt varierar från person till person. Nuförtiden är det viktigare hur du uppför dig än vad du har på dig. Det är bara idel ädel adel som har tid att syssla med etikettsregler. Vanliga dödliga experimenterar och skapar nya trender.

Konsthistoriens berömdaste hår

Posted by emma on jul 4, 2023 in Kända konstverk

När du går på museum är det roligt att lägga märke till specifika detaljer i målningar och skulpturer. Särskilt håret säger mycket om tidens mode och hur konstnärer valde att avbilda sina subjekt. Julius Caesar ska till exempel ha haft komplex för sin tunnhårighet, men avbildades samtidigt realistiskt eftersom det var något som romarna uppskattade.

Om du själv känner att du skulle vilja få mer hår på huvudet eller förstärka kvaliteten på kalufsen går det att göra på en välrenommerad hårklinik. Du behöver knappast fråga dig Är detta bästa hårkliniken i Sverige? eftersom det är lätt att läsa om vad som erbjuds och vad nöjda kunder skriver. Är du tunnhårig brukar en hårtransplantation vara det bästa alternativet, men det går också att stimulera hårväxten med PRP-behandlingar.

Historiska hår

Vid nästa museibesök kan det vara extra kul att fokusera på de olika hårstilar som avbildas. Under renässansen blev det populärt att avbilda antikens personligheter och bibliska karaktärer med extremt vackra och välfriserade hårmanar. Leonardo da Vincis Johannes Döparen är ett klassiskt exempel, där varje vacker hårlock ligger perfekt placerad och är väldigt realistiskt avbildad.

Senare blev det populärt med mer intrikata och spektakulära frisyrer, vilket kulminerade med 1700-talets peruker och hårdekorationer. Marie Antoinette och hennes hovdamer kunde bära så stora håruppsättningar att de fick sova på specialställningar för att hålla allt på plats.

Inred ditt hem blommor och konstverk

Posted by emma on dec 1, 2022 in Kända konstverk

Det finns mängder med möjligheter när du inreder ditt hem, allt från att välja färger till att hitta rätt möbler. Vid första anblick kan det verka som ett kostsamt projekt men du kan göra stora förändringar i inredningen med bara blommor och konstverk! Du kan faktiskt plantera dina egna blommor och göra buketter eller vackra blomsterarrangemang. Till din hjälp har du företaget Florea på flo-rea.com som erbjuder trädgårdsprodukter av hög kvalitet med fokus på fröer, blomsterlökar samt knölar. Precis som de säger är odling ett enkelt och givande sätt att hitta en paus i vardagslivet, så varför inte inreda med hjälp av blommor som du odlar själv?

Detta kommer onekligen att skapa en inbjudande och naturlig atmosfär som ger positiva känslor till både dig och gäster på besök.

Här är några tips på hur du lägger till naturliga saker i din inredning som passar ihop med blommor och konstverk:

• Välj dämpade och jordnära toner för dina väggar och ytor som till exempel vit, solbränd, krämig och ljusgrön.
• Lägg till naturliga material i din inredning som trä, sten och bambu.
• Placera blommor och växter inomhus i hela ditt hem för att ge en touch av skog och natur.
• Släpp in så mycket solljus som möjligt i hemmet genom att öppna persienner och gardiner.

Köp en charmerande Palmyra och kombinera med kända konstverk

Sortimentet på flo-rea.com är mycket stort men ett förslag är Palmyra som är en dubbel tulpan. Denna tulpan blommar tidigt och har en charmerande mörk färg som fångar blickarna. Den har även stadiga bjälkar och kan bli cirka 30 centimeter hög. Försök sedan att kombinera konstverken du köper med dina blommor så att de har något gemensamt tema. Detta säkerställer att inredningen känns sammanhängande och fokuserad, annars är risken att det ger ett rörigt intryck. Varför inte skaffa konstverk med på motiv på kända målningar?

Kända konstverk

Kom ihåg att dricka vatten under konstrundan

Posted by emma on sep 1, 2022 in Kända konstverk

Finns det något bättre att göra på sin semester än att tillbringa en heldag på alla de fantastiska museer som resmålet erbjuder? Särskilt på en storstadssemester kan en dag i konstens tecken vara riktigt givande. De flesta storstäder, särskilt i Europa, har en lång tradition av konst. Och glöm inte att gator och torg kan vara nog så intressanta! Statyer och skulpturer är en självklar del av gatubilden i de flesta städer med självaktning, och om du väljer att gå till fots mellan museerna kan du som är konstälskare verkligen få ditt konstbegär mättat.

Termosflaskor räddar dagen för konstälskare på sommarsemester

Men en sak är viktig att komma ihåg, särskilt om du är på konstsemester mitt i sommaren: Drick mycket! Det är av yttersta vikt att fylla på med vätska. Annars kan du faktiskt bli så uttorkad och svimfärdig att du förväxlar en Monet med en abstrakt Picasso. Att ha med sig en eller flera termosflaskor kan rädda dig från både solsting och uttorkning – för du vet väl att termosflaskor inte bara kan hålla innehållet varmt, utan även kallt? Om du fortfarande springer runt med vatten i begagnade PET-flaskor är det dags att uppgradera sig.

Du bör dessutom se till att inte bara du, utan hela ditt sällskap, dricker ordentligt. För även om du själv håller dig ordentligt hydrerad så hjälper det inte så länge som din sambo envisas med att bara dricka kaffe hela dagarna. Han eller hon kanske till och med inte tar det där med vätskeintag och uttorkning på särskilt stort allvar? Då bör hen tänka om, och kanske konsultera 1177 för seriös information om vätskebrist och uttorkning. Där hittar du också en lista på symptom att hålla utkik efter.

Inga konstigheter – drick vatten och njut av konsten

Med några termosflaskor i ryggsäcken kommer det inte vara några konstigheter. Det är bara att lägga upp en bra rutt och besöka alla de där drömmiga utställningarna som ditt resmål erbjuder. Kanske är du i Holland? Amsterdam är vida känt för sin konst, och det finns många holländska konstnärer som gjort sig stora namn långt utanför det egna landets gränser. Inte minst Vincent van Gogh, som även den som inte kan ett jota om konst nog har hört talas om.

Men det kan vara roligt att kliva ut ur sin comfort zone, och besöka några av Amsterdams mindre gallerier också. Kanske kan du göra ett riktigt fynd på semestern? Många up-and-coming-konstnärer säljer sina verk till överkomliga priser. Särskilt om du har huvudet med dig för att pruta och förhandla om priset. Men då gäller det verkligen att du druckit ordentligt, för att behålla skärpan i de ekonomiska diskussionerna med galleristen. Och för att orka bära hem din nya konstskatt. Vissa skulpturer väger verkligen bly.

Kreativitet och barnkalas

Posted by emma on aug 24, 2022 in Kända konstverk

Är det dags att ordna ett kalas för ditt barn? Är du en kreativ person som har haft svårt att få utrymme för den sortens aktiviteter sen barnet föddes märker du lätt att ett barnkalas ger dig många möjligheter. Här kan du få utlopp för uppdämd kreativitet, i allt från att utforma inbjudningskort till att skapa en fantasifull tårta och hitta på lekar för barnen som kommer.

Bjud in i tid

Hur många du ska bjuda in till kalaset kan bero på hur gammalt ditt barn är. För ett litet barn kan det räcka med några få, men i skolåldern finns det risk att några känner sig utanför om inte alla blir bjudna. Hur mycket utrymme du har och hur du tänkt dig kalasets upplägg påverkar också hur många som kan komma. Tänk gärna igenom de sakerna innan du börjar med inbjudningarna. Nästa steg blir: Vad skriver man på inbjudan till barnkalas egentligen? Något som inte behöver vara så komplicerat. Utgå från vad du själv skulle vilja veta. Då är det inte så svårt att hitta svaret på frågan “vad skriver man på inbjudan till barnkalas?”, utan det handlar om allt det konkreta. Vem är det som bjuder på kalas och var är kalaset? Vilken dag och vilken tid ska det vara? Skriv gärna en sluttid, så andra föräldrar vet när de kan hämta sina barn om inte föräldrarna också är inbjudna. Det är bra om du tar med vad det kommer bjudas på. Blir det mat eller bara kakor? Skriv kontaktuppgifter och be att de hör av sig och berättar om deras barn kommer. Vad skriver man mer på inbjudan till barnkalas? Välkommen såklart!

Aktiviteter för barn

Är du inte van vid att planera aktiviteter för barn kan du googla lite och hitta tips om vad som kan passa att göra på ett barnkalas. Tänk på att kalas är något festligt och speciellt, och att det finns stor risk för att barnen blir uppspelta och kan behöva springa av sig. Kanske kan någon lek vara utomhus och ge möjlighet att göra av med lite energi? Har kalaset blivit ett kreativt projekt för dig, där du skapat snygga inbjudningskort, anpassat inredningen och bakat roliga kakor så kan ett logiskt inslag bli något som är kreativt för barnen själva. Kanske kan de måla tavlor som de kan ta med hem? På en loppis kan du hitta billiga ramar, som gör att bilderna känns mer som riktig konst och att barnen kan känna att det de gjort och får med sig hem är något speciellt, inte bara en teckning bland andra.

Posterkartor både modernt och elegant

Posted by emma on dec 15, 2021 in Kända konstverk

Det finns vissa saker i våra hem som visar upp vilka vi är, mer än annat. Vad som rör sig i vårt inre, vad vi uppskattar och värdesätter, samt vilken smak vi har i olika frågor. En sak är böckerna vi har i bokhyllan, en annan vilka filmer vi köpt. Men ytterligare något som starkt visar upp vår personlighet är vad vi har på våra väggar.

Visa din personlighet med tavlor och posters

Vilken stil vi väljer på det vi hänger upp på väggarna visar upp en del av vår personlighet för andra. Är den stark och färgsprakande eller sober och elegant? Följer den vad som är modernt eller går den sin egen väg? Målningar, posters och bilder som vi pryder våra väggar med är som ett eget språk som talar både till vårt eget inre men även andra som ser konstverken. Något som varit modernt en tid nu men som samtidigt blir oerhört personligt, är posterkartor. Med en eller ett par av dem kan du visa upp specifika platser på jorden som är extra betydelsefulla för dig, men även för resten av din familj om ni är flera. En snygg och elegant posterkarta platsar i många hem och ihop med många olika stilar eftersom den är så stilistisk och tidlös. Med väldigt klassisk kartdesign kan du visa upp din hemstad, ett älskat resmål eller en plats som av någon annan anledning har en väldigt speciell plats i ditt hjärta.

Pryd väggen med ditt ursprung

Att till exempel välja en posterkarta som visar staden där du föddes och växte upp är ett fantastiskt sätt att hålla den emotionella kontakten med ditt ursprung. Vart du än flyttar har du med dig länken till ditt första hem, och har du en partner kan era två hemstäder i form av kartor på väggen utgöra ett väldigt vackert konstverk. Beställer du posterkartor online kan du ofta utforma designen själv och få resultatet precis som du vill ha det, något som också gör tavlan unik och väldigt personlig. Så hitta den perfekta platsen att hänga upp de här smyckena till tavlor, och beställ redan idag.